5 composiciones sobre el agua en diferentes estilos musicales

Susette tiene un interés y una práctica de por vida con una buena salud física y mental, incluido el medio ambiente que nos sustenta a todos.

El agua simboliza la pasión y la música la expresa

Los estilos musicales son diferentes estados de ánimo, donde las notas, los efectos de sonido y las palabras (si hay palabras) trabajan juntas para afectar la forma en que se siente el oyente. Las combinaciones de sonidos evocan imágenes visuales cuando nuestros ojos están cerrados. Puedes ver el agua chispeante, sentirte entrando, verte surfeando y sentir las gotas de lluvia cayendo sobre tu cabeza.

Los compositores y artistas transmiten el significado de la música de diferentes maneras, y las mejores interpretaciones son aquellas en las que la manera del compositor, el intérprete y el público conviven. Aquí hay cinco composiciones escritas en diferentes estilos musicales (del más antiguo al más reciente) con el agua como tema musical principal.

Estilo espiritual sureño

1901 - Wade in de Water, por John y Frederick Trabaja para los Fisk Jubilee Singers.

Los espirituales del sur son una forma de arte antigua relacionada con la esclavitud que se compuso para diferentes propósitos. Algunos proporcionaron ritmos edificantes mediante los cuales los equipos de esclavos podían trabajar juntos, algunos eran recordatorios de que seguramente habría mejores días por delante, algunos eran garantías de que las recompensas serían suyas en el cielo, y algunos eran mensajes secretos entre ellos sobre cómo escapar de la esclavitud. .

Esta canción parece haber sido un mensaje secreto: sus versos le recuerdan a la gente el viaje de los israelitas a través del Mar Rojo mientras escapaban de los odiados egipcios. Su código les advierte que se queden en el río, mientras escapan de sus amos, para evadir a los sabuesos que los persiguen, pero que no vayan demasiado lejos.

Los espirituales del sur se desarrollaron para ser cantados por una voz principal con muchas otras respondiendo y haciendo eco de respuestas, de profundo a alto, de simple a complejo, llevando y elevando el ritmo. Es un ritmo que es poderoso y constante, que los esclavos solían armonizar en su trabajo de campo y al que ahora nos gusta aplaudir.

El gospel sureño es la versión moderna de este estilo, que contiene tal ritmo y euforia que inspira a una persona a ponerse de pie y unirse.

Estilo clásico europeo

1905 - La Mer (El océano) de Claude Debussy, interpretada por la Orquesta del Festival de Lucerna.

La Mer es una composición orquestal completa de música acuática interpretada por primera vez por la Orquesta Lamoureux en París en 1905. Debussy escribió esta composición de tres piezas cuando estaba en desgracia en París por dejar a su esposa por una cantante popular. La Mer lo hizo popular nuevamente.

Si cierra los ojos mientras escucha, casi puede sentir el oleaje del océano, sentir el rocío salpicar su cara, ver la luz brillando en su superficie y sentir las aves acuáticas bajando en el aire.

El estilo musical clásico se desarrolló por primera vez para entretener a señores y damas, reyes y reinas de las cortes europeas, especialmente aquellos lo suficientemente ricos como para pagar a sus propios compositores, convirtiéndose en un mecenas continuo de un músico, artista o incluso orquesta en particular. (De aquí proviene el término "mecenas de las artes".) Los compositores y los buenos músicos compitieron intensamente por el empleo con los mecenas más conocidos.

La música clásica es infinitamente variada en sus temas musicales, el número y los tipos de instrumentos para los que se puede escribir y lo que pueden hacer. La mayoría de las veces está escrito para ser interpretado por grupos grandes o solistas respaldados por grupos grandes, y se caracteriza por su drama, complejidad, notación (instrucciones escritas detalladas) y su ejecución estricta, exactamente como lo escribió el compositor, no se permite la improvisación. .

El estilo musical de blues

1927 - Rising High Water Blues de Blind Lemon Jefferson, interpretado por Ramblin 'Jack.

Blind Lemon Jefferson escribió esta canción de blues en 1927 cuando el río Mississippi se desbordó y devastó Louisiana y los estados vecinos. Muestra cómo la inundación ralentizó todo, cómo llovió día y noche, mientras las familias se quedaban en las colinas viendo cómo se inundaban sus casas y los niños lloraban. Este poderoso evento dio lugar a muchas canciones de diversos compositores y cantantes de la época y posteriores.

El blues es otro género que se originó en el sur profundo. De una manera casual y despreocupada, aborda temas como la lucha, el amor, la justicia y la mortalidad. Puede ser una música deprimente, aunque fácil de identificar. Blind Lemon Jefferson fue uno de los cantantes de blues más populares en la década de 1920 y el primer artista de grabación de blues verdaderamente exitoso.¹

El blues se caracteriza por (aunque no se limita a) una progresión de 12 acordes estándar y fácilmente reconocible en la guitarra (acústica o eléctrica) y un solo cantante con una voz áspera desgastada por el trabajo o la tristeza.

De Spinditty

Estilo country occidental

1959 - Cool Water de Bob Nolan para su banda, Sons of the Pioneers.

Cool Water trata sobre un hombre que viaja a través del desierto occidental con su mula (Dan), claramente sediento, viendo espejismos y preguntándose cuándo volverá a encontrar agua de verdad. Junto con las numerosas otras canciones del country western interpretadas por este grupo, representa una parte integral y romántica de la historia estadounidense. Cool Water ha sido grabado por muchos artistas a lo largo de los años, incluidos Ramblin 'Jack, Burl Ives, Joni Mitchell y Fleetwood Mac.

Country Western (música de vaqueros) es simple, directo, honesto. Describe el estilo de vida errante y centrado en el ganado que se desarrolló y se extendió por todo el oeste americano hasta Canadá. Fue influenciado por la música folclórica de las Islas Británicas que se transformó en su propio estilo musical, luego combinada por los especialistas en marketing con la música de los Apalaches para formar el género "country".

La música de vaqueros se caracteriza por instrumentos de cuerda que tocan melodías simples, a menudo con el apoyo de la armónica. Hasta la llegada de la guitarra eléctrica, todo era acústico, lo que le daba a la música una cualidad particularmente romántica que contribuía a la imagen del vaquero solitario sobre su caballo, tocando la guitarra y cantando, mientras cabalgaba solo por la pradera.

Música fácil de escuchar

1961 - Moon River de Henry Mancini (música) y Johnny Mercer (letra), escrito para el musical Breakfast at Tiffany's, interpretado aquí por Andy Williams.

La película muestra a Holly Golightly (Audrey Hepburn) sentada en un balcón deseando amor y aventuras. En esta canción, se imagina a sí misma flotando en un ancho río con su amante, sea quien sea, sin saber ni importarle dónde aterrizará, solo dos vagabundos para ver el mundo. Ganó un premio a la Mejor Canción Original.

Esta película, junto con muchas otras de su época con una variedad de temas musicales, fue creada para una audiencia adulta joven que busca comedia y romance. Muchas de estas películas tenían partituras musicales que se convirtieron en álbumes (ahora CD), incluido este. Henry Mancini fue el primer compositor en llevar el jazz ligero a las películas para realzar el romance.

El estilo musical fácil de escuchar se caracteriza por instrumentales fluidos que son agradables para el oído y permiten conversaciones por encima de ellos. Las piezas vocales se prestan al canto de discoteca de mal humor. El estilo relaja a la gente, por lo que también se juega en las tiendas para ayudar a la gente a comprar y en los negocios donde hay mucha espera.

Música rock and roll

1962 - Surfin 'Safari, escrito e interpretado por los Beach Boys.

Surfin 'Safari y los Beach Boys fueron la respuesta de California a la creciente popularidad de los Beatles. Esta canción, y muchas otras de los Beach Boys, trataba de ser despreocupado: jugar en la playa, divertirse con el océano e impresionar a los amigos. Habla sobre cómo sus amigos están surfeando y cómo van a tomar su tabla de surf y salir también. Todos se divierten, faltan a la escuela, surcan las olas.

El rock and roll atrajo directamente a los jóvenes de principios y mediados de los 60, cansados ​​rebeldemente de la guerra, cansados ​​del enfoque de sus padres en el dinero, solo queriendo diversión e independencia y una nueva definición del amor. Era un género bastante nuevo en el momento en que se escribió esta canción. Check Berry, Elvis Presley, los Beatles y los Beach Boys fueron algunos de los jugadores clave que inicialmente dieron forma al estilo e introdujeron los temas musicales exclusivos de esa generación.

El rock and roll comenzó simple y directo, con un tambor directo, un bajo que mantenía un ritmo principal, una guitarra rítmica que hacía vibrar la canción y una guitarra solista que elaboraba la melodía, a veces llevando al oyente a la tierra de la fantasía. Las bandas a menudo tenían un cantante principal, que complementaba su voz con una armónica o tamborine. Los instrumentistas eran generalmente coristas, algunos de ellos, incluidos los Beach Boys, producían armonías exquisitas. A medida que el estilo progresaba, se agregaron más instrumentos y ritmos de otros países, hasta que finalmente se transformó en muchos subgéneros nuevos y emocionantes.

Estilo rap en la educación

1999 - Water Cycle Jump, realizado para el programa de televisión educativo Bill Nye the Science Guy.

Debido a que el rap y el hiphop se habían vuelto tan populares entre los jóvenes, Bill Nye the Science Guy parodió uno de sus éxitos favoritos para enseñar a los niños sobre el ciclo del agua. El original no trataba sobre el agua, pero la parodia es:

Vamos a contarte sobre

¡Lluvia! ¡Lluvia! ¡La evaporación hace que llueva! ¡Lluvia! . . .

El trabajo de Bill Nye ha ayudado a numerosos niños a sobresalir en la escuela. De hecho, uno de los comentarios en el video de YouTube (derecha) fue de un ex alumno que había superado una prueba debido a este programa.

El hip hop incluye toda la cultura que rodea a la música: la forma de vestir, el baile al estilo de Michael Jackson, las cadenas, el negro y el graffiti. El estilo musical tiene su origen en los ritmos africanos de llamada y respuesta con los griots (bardos) de África Occidental. El cantante estadounidense James Brown es considerado uno de los padrinos del hip hop.

El hip hop se caracteriza por ritmos instrumentales de conducción, a menudo sintetizados y silenciados para permitir que un rapero los cante. El rap es un tipo intenso de poesía con rima que incluye el estilo de vida, el descontento (especialmente el gangsta rap de Los Ángeles), el medio ambiente, los peligros de las drogas y otros mensajes socialmente responsables para los "youngstas".

Otras opciones de música acuática

Estas son solo algunas de las composiciones más conocidas con temas de agua. Mi era era el rock and roll temprano (años 60 y 70), y era difícil elegir entre las muchas canciones que me venían a la mente: Yellow Submarine, I Am a Walrus, Raindrops Keep Falling on My Head, Just Walkin 'in the Rain son algunos que aparecieron de inmediato. Luego está Happiness Runs de Donovan, una canción "simple" con un significado profundo (vea las palabras a continuación).

Como has estado leyendo, y posiblemente cantando, estoy seguro de que has estado recordando otras canciones de agua y estilos musicales que te gustan. Sé mi invitado y compártelos a continuación.

La felicidad corre en un movimiento circular,

Flotando como un botecito sobre el mar.

Todo el mundo es parte de todo de todos modos.

Puedes tenerlo todo si te dejas ser.

- Donovan

Comentarios

Susette Horspool (autor) de Pasadena CA el 1 de septiembre de 2012:

Eso es seguro, lindacee. Recorté dos secciones que realmente quería, pero se estaba volviendo demasiado largo: Indie pop (Enya) y Latin Jazz (Astrud Gilberto). ¡Suspiro!

Linda Chechar desde Arizona el 1 de septiembre de 2012:

¡Qué lectura tan divertida e interesante! Tantas obras geniales para elegir, ¡podrías escribir las partes 2, 3, 4, etc.! Votado e interesante.

Susette Horspool (autor) de Pasadena CA el 23 de agosto de 2012:

¡Sí, gran cosa! Canté esa canción cuando gané un premio de artes teatrales en mis primeros años de universidad. ¡Suspiro! Hay tantas canciones geniales.

Tammy desde Carolina del Norte el 23 de agosto de 2012:

Este es un centro tan único y bien escrito. Amo el simbolismo. Conozco a algunos de estos artistas. Los Beach Boys son increíbles. ¡Esta es una lectura muy agradable!

Mazlán A desde Malasia el 23 de agosto de 2012:

Puente sobre aguas turbulentas de Simon & Garfunkel es uno de mis favoritos. Salió cuando dejé mi país para ir a estudiar al Reino Unido y ese fue mi primer viaje al extranjero.

Susette Horspool (autor) de Pasadena CA el 22 de agosto de 2012:

Empecé a incluir la música del agua de Handel, pero luego leí que en realidad no se trataba de agua. No sé por qué lo tituló así. Hubpages nunca lo habría permitido.

Leah Lefler desde el oeste de Nueva York el 22 de agosto de 2012:

Lo primero que pensé cuando vi el título de este centro fue la música acuática de Handel. El agua es tan hermosa en la naturaleza, ¡y ha inspirado mucha música genial! No tenía idea de que tantas canciones estuvieran inspiradas en el agua.

quién desde Estados Unidos el 21 de agosto de 2012:

Muy interesante trabajo sobre las aguas que transmiten temas musicales y sonidos. Disfruté mucho esto y aprecio cómo usaste el agua para transmitir el mensaje.