7 mejores álbumes de rock de todos los tiempos

El autor es guitarrista y bajista con más de 35 años de experiencia como músico.

3. Tributo - Randy Rhoads

Siempre que escucho Crazy Train en la radio o toco en un evento deportivo, me entristece darme cuenta de que la mayoría de las personas que escuchan se preocupan poco por el genio del hombre que escribió y grabó la guitarra para esa canción. Mucha gente conoce a Crazy Train e incluso a Ozzy Osbourne, pero, fuera de las comunidades de la guitarra y el metal, pocos saben quién era Randy Rhoads.

De Spinditty

Ellos deberían.

Van Halen y Hendrix son mis dos guitarristas favoritos, y Randy Rhoads obtiene el tercer lugar. Sin embargo, diría que Rhoads fue el guitarrista más influyente para mí como joven guitarrista, si eso tiene algún sentido.

Tal vez sea porque Van Halen y Hendrix estaban tan fuera de lugar que yo no podía entender lo que estaban haciendo cuando era un joven guitarrista. Incluso hoy, a veces simplemente niego con la cabeza cuando escucho grabaciones en vivo.

En comparación, la forma de tocar de Rhoads fue más lógica, a pesar de que todavía hizo algunas cosas bastante difíciles y sorprendentes. Era un guitarrista de formación clásica y su forma de tocar lo reflejaba.

En cualquier caso, Tribute fue un álbum que realmente resonó conmigo cuando era joven. Esta es una grabación en vivo lanzada póstumamente en 1987, y presenta a Randy en su mejor momento.

Rhoads apareció en dos álbumes de estudio con Ozzy antes de su prematura muerte en 1982. Resulta que, para mí y para millones de personas, eso no fue suficiente. Ambos son grandes discos en los que Randy brilla, pero Tribute es exactamente como lo indica el título: un tributo a su grandeza que captura la esencia de su interpretación en vivo.

4. Texas Flood - Stevie Ray Vaughan

Cuando era niño descubrí a Stevie Ray Vaughan mientras hojeaba estaciones de televisión a altas horas de la noche. Un tipo con un sombrero extraño rompiéndolo en una Stratocaster que parecía haber sido atropellado por un autobús. Por supuesto, me quedé impresionado y rápidamente se convirtió en uno de mis guitarristas favoritos.

Cuando miro hacia atrás a través de mi colección de álbumes de SRV, realmente hay algunos que podrían haber hecho esta lista. Si tengo que elegir uno para empezar, elegiría Texas Flood. Este álbum realmente captura la magia de SRV, desde el tono gruñón hasta los irreales golpes de blues.

Vaughan tuvo un gran éxito en la corriente principal a lo largo de su carrera, y algunas de sus canciones se han convertido en elementos básicos de la radio de rock clásico. También grabó muchas versiones de canciones, pero es importante darse cuenta de que eso va de la mano de la tradición del blues.

En 1990, el nombre de SRV se agregó a la lista de grandes guitarristas que dejaron este mundo demasiado pronto. Sus contribuciones y legado continúan resonando hoy en día, y su música es esencial cuando se trata de guitarras de blues y rock moderno.

5. Pasión y guerra - Steve Vai

Cuando el líder David Lee Roth se separó de Van Halen en 1985, fue una experiencia desconcertante para los fanáticos. Van Halen pronto se asoció con Sammy Hagar para construir una versión más pulida de la banda que se mantuvo fuerte durante años.

Pero, ¿y Dave? Había tenido cierto éxito como solista a tiempo parcial, pero sin Eddie, ¿cómo podría recuperar el caos musical al que los fanáticos de Van Halen se habían acostumbrado?

Resultó que Dave sabía lo que estaba haciendo y consiguió que el ex miembro de la banda de Frank Zappa, Steve Vai, fuera el guitarrista principal de su nuevo grupo. La forma de tocar de Vai fue espectacular y, en muchos sentidos, pareció superar a Eddie Eddie. Había nacido un nuevo héroe de la guitarra.

Lanzado en 1990, Passion and Warfare fue el segundo álbum en solitario de Vai y el primero desde que se asoció con Roth. Usé este casete cuando salió por primera vez y, en mi opinión, es una obra maestra. Aunque admito que tienes que ser un poco friki de la guitarra para realmente meterte en eso.

6. Rising Force - Yngwie J. Malmsteen

Yngwie Malmsteen es uno de los guitarristas más controvertidos de los últimos treinta años. Su estilo, habilidad y actitud han sido la causa de más de unas pocas discusiones, algunas de las cuales sin duda resultaron en golpes.

Dependiendo de a quién le preguntes, Yngwie es el mayor genio de la guitarra en la historia de la música rock o un fanfarrón egoísta. O quizás ambos. No importa tu opinión personal, si te encanta la guitarra, tienes que admitir que el tipo tiene habilidades serias.

En cuanto a mí, creo que es absolutamente brillante y posiblemente el mejor guitarrista técnico de nuestro tiempo. Si dice y hace cosas raras de vez en cuando, no debería sorprendernos. Yngwie vive en el aire enrarecido, un lugar al que pocos mortales llegan.

Lanzado en 1984, Rising Force fue el primer álbum de estudio en solitario de Yngwie y ampliamente considerado entre los fanáticos del metal y el shred como uno de los álbumes más influyentes. Continuando donde lo dejó Blackmore, la mezcla de Yngwie de heavy metal y música clásica se fusionó en un estilo y un sonido que tendemos a dar por sentado hoy en día, pero fue bastante trascendental en ese momento. Su velocidad, habilidad y técnicas de arpegio de barrido ahora son legendarias, y Rising Force es donde comenzó todo.

7. Surfeando con el alienígena - Joe Satriani

Junto con Vai e Yngwie, Joe Satriani conforma un triunvirato no oficial de maestros de la trituración que comenzaron su reinado en los años 80 y continúan impresionando e innovando hasta el día de hoy. Si bien Vai y Malmsteen son amados por los fanáticos de la guitarra en todas partes, en ocasiones en su carrera Satriani ha experimentado un aprecio un poco más generalizado por su trabajo en solitario.

De hecho, la melodía Summer Song de su álbum de 1992 The Extremist recibió una gran difusión en la radio en ese momento, algo casi inaudito para un músico instrumental solista.

Pero retrocedamos un par de años a 1987 y Surfing with the Alien, el récord que realmente puso a Satch en el mapa como contendiente por el Campeón Mundial de Peso Pesado Shred. Satriani muestra su brillantez en todo momento, mezclándolo entre el humeante Satch Boogie y el lento y fresco Echo, con una buena dosis de guitarra experimental aquí y allá.

Empiece a practicar

Acabas de leer sobre los álbumes de guitarra más importantes, en lo que a mí respecta. Pero realmente no importa lo que piense. Lo que importa es el impacto que estas grabaciones pueden tener en ti y en tu forma de tocar.

Tal vez, como yo, los encuentre inspiradores, innovadores y alucinantes. O quizás descubras que Hendrix, Malmsteen y Van Halen no son tus cosas.

¡Incluso pueden hacerte querer dejar la guitarra!

No lo hagas. Elige tu guitarra y empieza a practicar, y tal vez algún día alguien como yo incluya uno de tus álbumes en una lista como esta.

Lo que importa como guitarrista es que encuentres inspiración en la música. Creo que estos álbumes te brindan un punto de partida sólido, pero nunca dejes de explorar y nunca dejes de buscar influencias positivas incluso en los lugares más inverosímiles.

No tenga miedo de explorar otros géneros. Además de lo que has leído aquí, en mi colección también encontrarás a Wes Montgomery, Chet Atkins, Al Di Meola, Charlie Christian y Andrés Segovia. Si puedes jugar, lo más probable es que me guste tu música.

¿Y qué me dices de ti? ¿Hay otros álbumes de guitarra rock esenciales que no estén en mi lista? ¿Qué álbumes de guitarra y guitarristas te han inspirado a lo largo de los años? O, si recién estás comenzando, ¿qué música te hizo querer intentarlo?

¡Háganos saber en la sección de comentarios!

¿Cuál es el mejor disco de guitarra rock?

¡Cuéntanos sobre tus álbumes de guitarra rock más inspiradores!

Wesman Todd Shaw desde Kaufman, Texas, el 10 de noviembre de 2019:

Recuerdo una revista de guitarras de finales de los 80 o principios de los 90. No sé cuál, GW o GP. Es algo que incluso puedo tener en mis pilas de cosas. De todos modos, en una edición tenían una lista enorme de los mejores jugadores de la época, y cada jugador tenía que dar una lista de diez álbumes que eran "imprescindibles".

Recuerdo que ahí es donde escuché de Beck's Blow by Blow and Wired. Prácticamente todo el mundo decía que esos álbumes eran música imprescindible para guitarristas.

Sin embargo, no creo que ninguno de esos pueda realmente llamarse música rock. Así que no creo que deberían estar en esta lista. Es lo que yo llamaría jazz fusión, pero no sé cómo llamarlo.

Ciertamente no puedo jugar como ninguno de los tipos que figuran en la lista, aunque puedo hacer algunos lamidos aquí y allá.

Para la elaboración de riffs y la guitarra rítmica, podría haber otro buen artículo.

Guitar Gopher (autor) el 10 de noviembre de 2019:

@Jason - ¡Eso es genial! Creo que mi álbum favorito de Dokken cuando se trata de la interpretación de George es Beast from the East en vivo. Todo es tan crudo en comparación con su habitual sonido de estudio sobreproducido. Sin embargo, siempre me ha encantado la forma de tocar de George Lynch.

Jason el 09 de noviembre de 2019:

Ninguna lista de álbumes de guitarra imprescindibles está completa sin Dokken Back for the Attack. George Lynch se apaga todo el álbum. Si quieres escuchar a un verdadero dios de la guitarra volviéndose loco en cada canción, este es el álbum para empezar. No olvides que fueron Lynch, Eddie y Randy quienes comenzaron esto en Sunset Strip a finales de los 70. Todos se conocían y se miraban, aprendían y se robaban unos a otros. Ha habido muchos músicos de esa época que afirman que Lynch tocaba ocho dedos antes que Eddie. Su lugar está arriba con ellos.

Guitar Gopher (autor) el 28 de diciembre de 2014:

¡Gracias Ladyguitarpicker! SRV también es uno de mis favoritos, como estoy seguro de que puede verlo.

Stella Vadakin desde 3460NW 50 St Bell, Fl32619 el 25 de diciembre de 2014:

Buen centro, y te tocaste con algunos guitarristas que me gustan. Mi favorito fue Stevie Ray Vaughan. Me encanta tocar, Life is but a Drop, una gran canción.

Guitar Gopher (autor) el 07 de noviembre de 2014:

@LM: También quedé totalmente impresionado con el clip de Steve Vai. El chico es tan inspirador. Si alguna vez se cansa del concierto de guitarra, ¡podría ser un orador motivador o algo así!

Linda Harrison desde San Diego CA el 6 de noviembre de 2014:

Hombre, esa fue una entrevista de puta con Vai. ¿Quién diría que era tan elocuente y hablado? Parece que tampoco tomó demasiadas drogas. Eso siempre es bueno de ver. Buen consejo.

Oye, olvidas a Jeff Beck - Blow By Blow en tu lista. :-PAGS