10 de las mejores canciones de heavy metal de bandas cristianas

Nathan Kiehn es bloguero de Keenlinks, colaborador de Geeks Under Grace y autor de la trilogía de libros electrónicos "The Grey Guard" en Amazon.

Pesada es la cabeza

Hay muchísimos artistas dentro de los géneros más pesados ​​de la música cristiana. Estas bandas y músicos, pertenecientes a los géneros de hard rock y heavy metal, han prosperado durante décadas, combinando su sonido único, voces duras y mensajes de afirmación en una mezcla que, sorprendentemente, funciona. Si bien puede ser un gusto adquirido para algunos, y mientras otros oyentes prefieren otros géneros de música, el hard rock cristiano y el heavy metal tienen sus bases de fans.

Durante la última década, varias de estas bandas de heavy metal han producido algunos álbumes y canciones increíblemente populares. Estamos hablando de tipos de bandas como Underoath, Haste the Day, As I Lay Dying, Demon Hunter e Impending Doom. Estos actos han ayudado al género a dispararse en popularidad y han permitido a otras bandas difundir su contenido a los oyentes ansiosos. Las canciones de esta lista son algunas de mis diez canciones favoritas que realmente disfruto. Algunas de las bandas anteriores me ayudaron a atraparme por el metal; estas canciones favoritas son el resultado.

Las canciones se enumerarán en orden alfabético, seguidas de lo que disfruto de estas pistas en particular. ¿Quién sabe? Quizás encuentres una nueva canción favorita aquí.

Las 10 mejores canciones cristianas de heavy metal

1. "Teoría del caos" (Guerra de las edades)

A War of Ages le gusta mucho rockear. Claro, eso se puede decir de cualquier banda en esta lista de aquí en adelante, pero War of Ages no es la típica banda de metal cristiano. Con sonidos que a veces parecen más metal de los noventa que moderno, War of Ages se separa de otras bandas al traer influencias musicales que suenan más antiguas a la época actual.

No se queda atrás cuando se trata de intros instrumentales, la banda en realidad renuncia a una intro esta vez, como la de una canción como, digamos, "All-Consuming Fire", y salta directamente a la voz de Leroy Hamp. Es un movimiento que funciona bien, con Hamp escupiendo líneas a una velocidad de fuego rápido (o, al menos, fuego rápido para una banda de metal). Los golpes siguen llegando mientras Hamp lucha contra el hedonismo y el exceso humanos, favoreciendo en cambio la esperanza a través de la salvación y Cristo ("No creeremos que estés indefenso … fuiste amado en tu primer aliento"). S

Conservando la imagen de un individuo indefenso quizás perdido en la borrachera, la fiesta o alguna otra forma de realización, War of Ages no condena el estilo de vida tanto como apunta a una mejor manera de vivir. Y es el coro limpio de Hamp el que impulsa esa idea de una manera melódica y fascinante que mantiene los puños bombeando mientras los instrumentales rugen en el fondo.

2. "Colapsar" (Cazador de demonios)

Creo que estos chicos, habiendo tenido alrededor de dieciocho años, pueden considerarse veteranos del género. Hasta la fecha, la banda dirigida por Ryan Clark ha lanzado ocho álbumes de estudio; "Collapsing" es una pista de su quinta, The World is a Thorn. La canción parece centrarse en la perspectiva de alguien que ve a otra persona revolcarse en la inutilidad. Líneas como "Veo el peso de la muerte hueca que reside en ti" y "Fragmentos muertos de la juventud" tal vez apuntan a una persona que se aferra a elementos de su pasado por los que podría estar liberando y no sufriendo.

Sorprendentemente, la canción se canta casi en su totalidad con la voz limpia de Clark, que es casi tan épica como sus gruñidos más guturales. Un grito de "¡En la miseria es donde pertenezco!" es la única línea gritada en la canción. A pesar de su falta de voces duras, Clark y los instrumentales todavía llevan la pista. Infundida con algunas notas electrónicas al principio, la canción ofrece un gran desglose cerca del final, seguida por el estribillo fantásticamente cantado de Clark.

3. "Beneficio falso" (Yo el que respira)

La primera pista del segundo álbum de la ahora desaparecida banda, Truth and Purpose, "False Profit" fácilmente encabezaría la lista si fuera una lista de canciones favoritas. Cada parte de la canción funciona absolutamente. Con un abridor bastante inquietante que condujo al grito de Shawn Spann de "¡No soy un rey, tú no eres una ganancia!" la canción se estrella con guitarras y tambores en abundancia, ofreciendo no solo uno sino dos desgloses antes de los coros.

Echando un vistazo a los cristianos que a menudo actúan con mano dura con el mensaje del Evangelio, Yo, el Respirador, lo pone en la línea: "Creo que hay un rey / Hay un rey, un trono allá arriba / Y veremos Su rostro uno de estos días." Es una canción que cree que los cristianos están en deuda con un Dios que es muy real y que nuestras demostraciones de amor no deberían resultar en "quitar esperanzas y sueños" de quienes ministramos. La gracia no es gracia si es forzada, y la banda lo entiende bastante bien. Esta pista, en todo su esplendor de cabezazos, es prueba de ello.

4. "Fearless" (para hoy)

Otro grupo que se ha disuelto desde entonces, For Today era increíblemente talentoso; El líder Mattie Montgomery apareció como vocalista invitado en álbumes de bandas como Fit for a King, For All Eternity y These Hearts, por nombrar algunas. Por su cuenta, la banda produjo álbumes estelares, y creo que el pináculo de su trabajo aparece en esta canción.

Apareciendo en Immortal de 2012, "Fearless" es otra canción de gran éxito. Es un llamado a ser exactamente lo que declara el título, intrépido. Mientras Montgomery llora, "Llevamos las cicatrices del santo Hijo resucitado / Entonces dime, ¿qué debemos temer?" Es un himno de seguridad para los cristianos, no solo en una fe que promete la eternidad en el más allá, sino en una fe que nos da poder a diario. Mientras Montgomery grita contra las fuerzas del infierno, como suelen hacer las bandas de metal, convertir a Satanás en una imagen física del maligno puede justificadamente enfurecerse contra él, está respaldado por una fantástica introducción de guitarra y algunas rupturas realmente geniales al final. Es una canción poderosa que cumple con la premisa que promete.

De Spinditty

5. "Heraldos" (Lobos en la puerta)

Afortunadamente, estos tipos todavía están en el negocio. "Heralds" fue una de las canciones con las que me topé mientras escuchaba estaciones de rock / metal cristiano en iTunes (esos eran los días). No recuerdo si me enamoré de inmediato, pero siempre ha sido una canción a la que sigo volviendo. Comenzando con fantásticas limpiezas de Steve Cobucci, la canción se dirige directamente a una ruptura fantástica antes de estrellarse en una mezcla de la voz de Cobucci y la voz "sucia" de Nick Detty, los gritos.

Toda la canción es esta mezcla de los dos vocalistas, la letra de Cobucci se dispara antes de que comiencen los gritos profundos. Es un esfuerzo en equipo, incorporando letras basadas directamente en las Escrituras ("Sigue a mi hijo / Y deja que los muertos entierren a sus propio ") acerca de ser un discípulo de Cristo. ¿Un mensaje un poco extraño para seguir en el metal? Quizás el sonido sería más familiar para un modo de música un poco más suave, pero Wolves at the Gate hace justicia al mensaje, incluso cuando rompen la pista.

Como nota adicional: también existe una versión acústica de esta canción con voces completamente limpias. Es tan poderoso como la canción original, si no un poco más inquietante.

6. "Hollow King (Sound of the End)" (Apto para un rey)

Quizás más que cualquier otra banda, Fit for a King (a menudo estilizada como FFAK) está en la cima de su juego. Lanzando cuatro álbumes y una reedición de su primer álbum en solo cinco años, la banda ha estado ocupada. Si bien cada álbum ha sido, más o menos, una entrada bastante sólida, fue Creation / Destruction de 2013 lo que realmente me enganchó.

La segunda pista del álbum, "Hollow King", es una llamarada de fuego. Los gruñidos de Ryan Kirby saltan desde el principio, lo que lleva al colapso más pesado y sorprendente de la banda hasta la fecha. La canción es principalmente de Kirby, con algunos coros limpios del entonces limpio vocalista Aaron Kadura; toda la canción, lírica y musicalmente, es metal puro, crudo y sin adulterar.

La letra es dura ("Eres el rey de tu propia destrucción … Tu 'dios' no puede escuchar tus gritos") y puede ser tan brutal y castigadora; Sin embargo, sabiendo que la canción trata sobre un hombre que ayuda a su amigo "perdido" (en un sentido espiritual) solo para descubrir que el "amigo" es él mismo, la letra tiene más sentido, tal vez como una crítica a los cristianos que tratan de trabajar duro en su fe sin confianza y creyendo en sus propios esfuerzos. Aparte de "False Profit", es la mejor canción de metal que he escuchado. ¿Quieres gritos que te hagan vibrar? Esta es la canción que lo hará.

7. "My Own Grave" (Mientras agonizo)

Quizás la opción más controvertida para esta lista, así como la canción más reciente, el sencillo de 2018 de As I Lay Dying ve un regreso a la forma de la banda. Nunca he sido un gran admirador de su versión del metal, pero incluso yo presté atención a la historia que rodea al líder Tim Lambesis y su paso por la cárcel. Reunirse con él fue un movimiento arriesgado para la banda, y ciertamente ha recibido una gran cantidad de reacciones negativas.

Sin embargo, al ser una banda cristiana, parece que el valor que le dan al perdón y las segundas oportunidades les ha llevado a esta decisión. "My Own Grave" es la canción perfecta en este contexto, con Lambesis describiendo su caída en desgracia y la comprensión de que, metafóricamente, realmente había cavado su propia gracia. Conduciendo a un estribillo de voz limpia absolutamente hermoso y pegadizo de Josh Gilbert, la canción golpea fuerte, rápido y profundo. Es increíblemente personal para Lambesis y la banda en general, y si Lambesis es tan fiel a su palabra como promete ser, hace que el regreso de As I Lay Dying valga la pena la espera.

8. "Superados en número" (The Devil Wears Prada)

Es hora de ser honesto: realmente no hay nada "cristiano" en esta canción. De hecho, algunos podrían llamarlo lo contrario porque la canción (y todo el EP) trata, entre todas las cosas, de un apocalipsis zombie. Pero, por supuesto, estamos hablando de Devil Wears Prada. Con títulos de canciones como "Asistente del gerente regional" (que, sí, aparentemente es una referencia a The Office), no puedes esperar que estos tipos sean realmente serios.

No soy un gran admirador de la banda, mi primera exposición a ellos fue a través de su canción "Dez Moines" en Guitar Hero, pero esta canción es ridículamente divertida. Con una fantástica introducción a la guitarra y una letra centrada, como dije, en tratar de sobrevivir a una plaga de zombis, "Outnumbered" demuestra que no toda la música cristiana tiene que ser religiosa. A veces simplemente puede ser. . . mentecato.

9. "Travesty" (Haste the Day)

Otro veterano del género, Haste the Day ha sacado mucha música. Parecían haber pasado por todos los elementos básicos de las bandas del género: lanzar varios álbumes, pasar por cambios de miembros … y disolverse solo para reformarse para otro álbum unos años más tarde.

"Travesty" se puede encontrar en su álbum de 2010 Attack of the Wolf King. Ardiendo a través de una abertura eléctrica y un grito de "¡Cúbreme!" de David Keech, la canción, como muchas otras en esta lista, no tiene golpes.

Quizás la canción más conmovedora religiosamente, salvo "Heraldos", "Travesty" se centra en la salvación. Líneas como "Tú cubres la parte más oscura de mí" y "Con la muerte pagaste mi rescate" apuntan a la esperanza de la banda en la salvación, al tener sus pecados perdonados mediante la muerte de Cristo. En ese sentido, es una canción poderosamente cristiana que también logra rockear realmente bien. Todas las estrofas del segundo cuerpo, después del primer coro, se cantan brillantemente, con riffs de guitarra aplastantes a juego. Considerándolo todo, para alguien que no es un gran fan de la banda en general, creo que esta canción es fenomenal.

10. "Withering Kingdom" (Oscuridad dividida)

Otra banda que lamentablemente se ha separado recientemente, Darkness Divided, lamentablemente dejó un pequeño legado, con dos álbumes y dos EP. Pero su primer lanzamiento, Written in Blood, es una efusión increíblemente verbal sobre la fe cristiana. "Withering Kingdom" resulta ser mi favorito del álbum. De buenas a primeras, Gerard Mora desata un torrente de chillidos agudos ("Toda la vida pondrá su cabeza / Donde el polvo se volverá muerto") que fluyen hacia sus voces más profundas. Nada que no hayamos escuchado antes, pero la pura energía en estas líneas iniciales es suficiente para tomar a cualquiera con la guardia baja.

La canción se convierte en un coro que, al igual que "My Own Grave", muestra una limpieza brillante y brillante. El limpio vocalista Sebastian Elizondo le da una voz altísima a esta parte melódica, ofreciendo un croon que desearía que la mayoría de los demás vocalistas limpios poseyeran. No está muy entremezclado, a diferencia de "Heralds", pero ser su propia parte en la canción la hace maravillosamente única y ayuda a que toda la pista se destaque del resto del álbum.

Más pesado es el corazón

Hay mucha música metal excelente por ahí, y hay varias otras bandas y canciones que podría haber considerado para esta lista. Si tuviera que elegir una "mención de honor", probablemente sería "Juan el Revelador" de Righteous Vendetta. Es una canción fantástica, pero como mi perspectiva de la fe de la banda ha sido cuestionada recientemente, decidí que era mejor dejarla de lado por el momento.

Lo que lleva a una pregunta interesante: ¿qué hace que una banda de metal sea "cristiana"? Sé que bandas como Blessthefall, Wage War, We Came as Romans y Memphis May Fire tienen miembros cristianos y canciones con mensajes cristianos o morales. Sin embargo, ¿eso los convierte en una banda cristiana? No estoy exactamente seguro, y eso es lo que me hizo mantener una canción como "John the Revelator" o incluso "You Wear a Crown but You're No King" de Blessthefall fuera de esta lista, por espectaculares que sean. Es una línea un poco fina, pero mientras reflexionamos sobre qué define al metal cristiano y a los artistas, disfruta de las canciones anteriores.