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Karl es un profesional independiente desde hace mucho tiempo al que le apasiona la música, el arte y la escritura.
Andrew Williams es un DJ y creador de música electrónica de Edmonton. Combina sonidos, ritmos y texturas musicales en un formato bailable y muy escuchable que abarca una amplia variedad de diferentes géneros de música electrónica. Le hablé sobre la creatividad, el crecimiento de la música electrónica en Canadá y cómo encuentra inspiración creativa.
Su interés en el DJ y la música electrónica se despertó al ver un video de Mixmaster Mike (de los Beastie Boys) haciendo una rutina de DJ, y ha estado fascinado desde entonces. “Cuando tenía 17 años, conseguí un trabajo en una tienda de discos que vendía vinilos casi exclusivamente a DJ y me fui de ahí. Eso fue hace más de una década. Desde entonces, he tomado el camino de lanzar programas a tocar programas y, más recientemente, hacer música ".
El proyecto de Dunmore Park es algo que Andrew creó durante los últimos dos años. Explica: “La idea detrás de esto era combinar melodías y texturas de todo el mundo, así como melodías de antaño. Tomé melodías clásicas y melodías de los años 60 y las combiné con una estética moderna y tecnología moderna. Es un collage de texturas e influencias que quería mostrar al mundo. Varía en tempo y estilo, pero a menudo digo que tiene un pie en la pista de baile y otro en la sala de estar ".
Un fuerte sentido del lugar es una parte importante de su música. Andrew señala: “Casi todas mis canciones comienzan con una imagen en mente. Puede ser un lugar en el que he estado o un lugar que he imaginado. Tomo esa imagen y trato de averiguar cómo sonaría. Por ejemplo, el verano pasado estaba realmente interesado en ciertos sonidos y texturas relacionados con el desierto. Estaba escribiendo música y canciones que reflejaran eso. Usé algunos de los instrumentos y las texturas que pensé que se aplicarían. "
Cuando Andrew trabaja en música, disfruta de las limitaciones que le impone el hardware que utiliza. Él dice: “Me gusta mucho usar hardware debido a sus limitaciones. Una vez que esté trabajando en el hardware, realmente no podrá hacerlo todo. Solo puede hacer lo que sea posible en ese dispositivo y ponerse dentro de esas limitaciones ".
Por otro lado, también disfruta de las formas en que la conectividad ha abierto la creación musical. Andrew explica: “El hecho de que su teléfono pueda grabar sonidos desde cualquier lugar abre más posibilidades para los sonidos. Por ejemplo, a veces grabo el ambiente de diferentes ubicaciones y lo uso como capas de cama en las pistas ".
De Spinditty
También es importante para Andrew que su música tenga una melodía memorable o un gancho que conecte con la gente. Él dice: “La música que se basa completamente en ritmos o en un bombo gigante a veces puede ser muy desechable. Puede sonar genial en un club, pero puede que no tenga mucho valor de repetición. Si usas una melodía, un gancho o una letra, hay una mayor posibilidad de que te conectes con la gente, ya sea desde una perspectiva narrativa o melódica. Siempre voy con la melodía primero, el tiempo en segundo lugar. Dicho esto, paso mucho tiempo asegurándome de que mi música también suene bien en una pista de baile ".
La música electrónica se está volviendo cada vez más relevante como una forma de arte independiente y no estrictamente limitada a las pistas de baile de los clubes. Andrew dice: “Creo. mucha gente está empezando a darse cuenta de que esta música puede ser compleja, significativa y matizada. Solo tienes que acudir a los maestros y a la gente que lo hace a un nivel superior ".
Aunque ha sido parte de la escena de la música electrónica durante bastantes años, solo recientemente se ha sentido lo suficientemente feliz con su música como para lanzarla. Andrew dice: “La mayor parte de mi lucha fue definir lo que realmente quería decir, definir cuál era mi sonido y lo que pensaba que era bueno. Fue solo cuando lancé el proyecto Dunmore Park que dije: 'Esta es la contribución artística que quiero hacer a la escena, esto es lo que quiero presentar y esto es lo que creo que puedo hacer de manera un poco diferente'. que otra persona '".
Andrew tiene una visión positiva de la escena de la música electrónica albertana (y canadiense). Explica: “Hace dos años, unos amigos y yo lanzamos la Conferencia de Música Electrónica de Alberta. Reunimos a muchas de las mentes más experimentadas y los mejores talentos de Canadá para compartir ideas, compartir la música que están haciendo y compartir sus experiencias como artistas. Estamos en este período en el que la escena de la música electrónica en Canadá está creciendo en términos de festivales, promotores y lugares. Creo que la escena de la música electrónica de Canadá todavía está en su adolescencia, ya que todavía estamos descubriendo muchas cosas, pero tenemos mucho potencial ".
Quedarse en Edmonton es una decisión que, en su opinión, ha tenido un impacto positivo en su carrera. Andrew dice: "Aunque Edmonton no es conocida como la capital mundial de la música electrónica, las personas con las que he podido trabajar y las relaciones y conexiones que he podido formar, no podría formar de la misma manera en una ciudad más grande que tiene más competencia o grupos más establecidos ”.
De cara al futuro, Andrew tiene algunos objetivos específicos que quiere alcanzar. Él dice: "Estoy trabajando en un DJ híbrido / show en vivo que he estado probando durante el último año en pequeñas formas. Me estoy preparando para el siguiente nivel para la temporada de giras de primavera y verano. Desde la perspectiva del estudio, estoy trabajando en un álbum y varios EP diferentes que comenzarán a ver la luz a principios de 2018 ".
